Pensamiento disidente: el conocimiento a través de las prácticas artísticas

TRABAJO DE FIN DE MÁSTER

PENSAMIENTO DISIDENTE:

EL CONOCIMIENTO A TRAVÉS DE DE LAS PRÁCTICAS ARTÍSTICAS

Natalia Fariñas Rebollo

Máster Universitario  en Formación del Profesorado     (Especialidad/Itinerario Dibujo y Diseño)

Centro de Estudios de Postgrado

Año Académico 2020-21

PENSAMIENTO DISIDENTE: EL CONOCIMIENTO A TRAVÉS DE LAS PRÁCTICAS ARTÍSTICAS

Natalia Fariñas Rebollo

Trabajo de Fin de Máster

Centro de Estudios de Postgrado Universidad de las Illes Balears

Año Académico 2020-21

Palabras clave del trabajo:

Arte, feminismo, educación, innovación, conocimiento rizomático

Nombre Tutor/Tutora del Trabajo  Catalina De Juan Oliver    Nombre Tutor/Tutora (si procede)      

Nombre Tutor/Tutora (si procede)      

0. RESUMEN Y PALABRAS CLAVE

El presente trabajo se enmarca en el Máster Universitario en Profesorado en Educación Secundaria Obligatoria y Bachillerato, el cual tiene como objetivo principal contribuir al conocimiento a través del área de especialización de Educación Plástica, Visual y Audiovisual. Se trata, por tanto, de un proyecto de innovación educativa a través de diferentes didácticas y metodologías que nacen del feminismo y las artes para abordar las diferentes problemáticas y conflictos que surgen en los baños de los centros escolares. Además, también promueve la motivación del alumnado mediante diferentes prácticas artísticas con la intención de otorgar herramientas que faciliten el conocimiento y análisis crítico a través de lo sensible, de nuestro contexto histórico, cultural, económico y social en la actualidad.

En definitiva, se centra en aprender a analizar, realizar, comprender, comunicar e interactuar con nuestro contexto a través del lenguaje visual.

PALABRAS CLAVE: Arte, feminismo, educación, innovación, conocimiento rizomático

0. ABSTRACT AND KEYWORDS

This work is part of the Master’s Degree in Teaching in Compulsory Secondary Education and Baccalaureate, whose main objective is to contribute to knowledge through the area of specialization of Visual and Audiovisual Education. It is, therefore, a project of educational innovation through different didactics and methodologies born of feminism and the arts to address the different problems and conflicts that arise in the bathrooms of schools. This project seeks to motivate students through artistic practices with the intention of providing tools that facilitate the knowledge and critical analysis through the sensitive, of our historical, cultural, economic and social context today. In short, learning to analyse, realize, understand, communicate and interact with our context through visual language.

KEYWORDS: Art, feminism, education, innovation, rhizomatic knowledge

ÍNDICE

0. Resumen y palabras clave_3 1. Introducción_6

2. Objetivos_8

3. Estado de la cuestión_9

3.1.La evolución histórica del baño como punto de partida_9 3.1.1.WC: Campo de batalla_13

3.2.El contexto actual como reto educativo_16 3.3.La mirada como gesto artístico_18

3.4.Sin arte no existe educación_20

3.5.Pensamiento sensible y conocimiento rizomático_23 3.6.Innovación a través de las artes_26

3.7.Aprendizaje Basado en Proyectos_29 4. Propuesta Didáctica_31

4.1.Objetivos_31

4.2.Conflicto como punto de partida_32 4.3.La importancia de la perspectiva_34

4.4.Tratamiento de las Competencias Clave_35 4.5.Metodología_37

4.6.Recursos Didácticos_39

4.7.Secuenciación de los contenidos_40 4.8.Didácticas Disidentes_41

4.8.1. El baño ideal_41

4.8.2. Esculturas de la vergüenza_42 4.8.3. SeñaléticaQueer_44

4.8.4. Mierda de paisaje_45 4.8.5. Como lo cuento_47 4.9.Evaluación_50

4.9.1.Criterios de evaluación_50 4.9.2.Actividades de evaluación_51 4.9.3Criterios de calificación_51 4.10.Atención a la diversidad_53 5. Conclusiones_54

5.1.Conclusiones desde elconocimiento situado_55 6. Referencias bibliográficas_58

7. Anexos_62

“No es tanto explicar los acontecimientos educativos o sociales como proponer o sugerir nuevas maneras de verlos o de comprenderlos. En lugar de llegar a conclusiones que cierran un problema, lo que se busca es abrir nuevas

‘conversaciones’ (...) plantear nuevas preguntas más que encontrar respuestas”.

(Marín, R. ; Roldán, J. 2019)¹

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2Imagen realizada por la autora de este TFM. Ilustración perteneciente a la publicaciónStreet Fighters: Metodologies per combatre la normalitat. 2020. https://nataliafarinyas.com/2021/02/28/street-fighters/

1Marín, R.; Roldán, J. (2019) A/r/tografía e Investigación Educativa Basada en Artes Visuales en el panorama de las metodologías de investigación en Educación Artística.Arte, Individuo y Sociedad31(4), 881-895.

1. Introducción

¿Qué sucede en los baños del centro escolar? Evidentemente, ocurren muchas situaciones que se escapan de la mirada docente, pues los baños forman parte de la realidad -visible o no- de los centros escolares. De hecho, es un espacio libre de adultos, ya sea profesor o personal del propio centro y, por ello, prácticamente todo lo clandestino en el instituto sucede en estos espacios. Por una parte, es el espacio que alberga diferentes relaciones sexoafectivas, discusiones, cotilleos, consumo de drogas, desarrollo de Trastorno de Conducta Alimentària, etc. Por otra, es escenario de batallas, llegando en algunos casos al acoso. En definitiva, es un espacio íntimo, confesional, personal, de afecto, higiene, secretos y descanso. Así pues, ¿qué puede hacer el centro educativo respecto a este tipo de conflictos? ¿cómo puede el personal docente intervenir en un espacio desautorizado?

El presente documento trata de analizar las posibles estrategias educativas que se pueden llevar a cabo en un centro educativo de Secundaria a través de la asignatura de Educación Plástica y Visual para, de manera transversal, trabajar los posibles conflictos que suceden en los baños de los centros y crear así una convivencia de respeto dentro de la comunidad educativa y garantizar el aprendizaje de todas sus integrantes. Por tanto, no se pretende en ningún caso rellenar los espacios vacíos del academicismo con la intención de demostrar todo el conocimiento adquirido a través de las clases y los textos leídos y tampoco suprimir la contradicción que supone el propio ejercicio de pensar y replantearse discursos alternativos. Así, este proyecto nace de la necesidad de plasmar una serie de didácticas competentes a nuestro tiempo para dar el espacio necesario y compartir esas dudas que inicien el debate, la reflexión, pero también imaginar otras maneras de mirar, interactuar y convivir.

En este sentido, será clave replantearse los pilares sobre los que se apoya la educación, sin pretender hallar una solución universal a los problemas que el sistema actual presenta. Para ello, se aportará una batería de recursos didácticos que puedan ser moldeables y que nacen de las teorías y prácticas artísticas feministas con el fin de optimizar los procesos de aprendizaje basados en el respeto. Así pues, se pretende trabajar desde esta materia, pero no sólo se basará

en colgar los dibujos realizados en los pasillos del centro educativo, sino que se tratará más bien de entender la asignatura como la clave facilitadora a la hora de resolver conflictos y entender y entender(se) en el mundo, pues la mirada artística permite una aproximación a la vida desde puntos de vista diferentes, lo que desvela nuevos significados de esta y conecta con el conocimiento del mundo del sujeto. El arte cotiza un aspecto fundamental de la teoría educativa actual: el valor del descubrimiento tanto personal como del mundo.

Para educar en la diversidad y romper roles y tópicos que no contribuyen en nada a crear una sociedad más inclusiva es conveniente brindar al alumnado de autonomía crítica reflexiva. Para ello, las herramientas que brinda lo cultural-artístico son imprescindibles, ya que es a través de estos medios que se representan las emociones, las preocupaciones, los deseos y, en definitiva, la representación de nuestra sociedad y su contexto histórico.

El mundo actual se tambalea entre tópicos, modas, tendencias, tecnología, clase social o raza y hoy más que nunca es imprescindible otorgar las herramientas necesarias para que, tanto equipo docente como alumnado y familias, elaboren su propio juicio y actúen de forma consecuente y autónoma con sus propios pensamientos, lejos de los prejuicios. Dichas herramientas y competencias pueden ser facilitadas a través del ejercicio artístico. Las herramientas que brindan el terreno artístico a través de la creatividad pueden ser el medio idóneo para tratar temas tabús de la sociedad contemporánea, los cuales se pueden observar en un espacio tan concreto y reducido como son los baños.

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3Imagen realizada por la autora de este TFM. Ilustración perteneciente a la publicaciónStreet Fighters: Metodologies per combatre la normalitat. 2020. https://nataliafarinyas.com/2021/02/28/street-fighters/

2. Objetivos

El proyecto de innovación que se propone a través del presente trabajo se basa en desarrollar una serie de unidades didácticas que trabajen los posibles conflictos que suceden en los WC. Así, los objetivos generales de dichas dinámicas son:

● El fomento de la creatividad y la motivación tanto personal como grupal a través de la experimentación de materiales plásticos

● Fomentar la actitud positiva, de respeto y equidad educando en valores y atendiendo a la diversidad desde una perspectiva feminista propcurando disminuir los roles y tópicos

● Lograr un aprendizaje significativo a través de la propia experiencia impulsando el trabajo en red mediante situaciones contextuales concretas y reales

● Desarrollar el razonamiento eficaz, creativo, reflexivo y crítico aplicando objetivos específicos propios, tanto de la Educación Plástica, Visual y Audiovisual, como de otras materias

● Entender la Educación Plástica y Visual como base del desarrollo integral del individuo

● Transformar los aseos del centro educativo (conceptual y espacial) mediante la interacción e intervención creativa

● Conocer las fases de un proyecto artístico y realizar una presentación final

● Analizar el contexto histórico-artístico, así como el social, económico, y medioambiental

● Valorar el arte desde dimensiones socioculturales y otorgarle un enfoque multidisciplinar

● Aplicar recursos informáticos y digitales

● Elaborar productos artísticos contemporáneos con materiales y conceptos propios de nuestro tiempo

● Educar en la sensibilidad fomentando la autoexpresión

● Conocer las fases de un proyecto artístico y realizar una presentación final

● Reconocer, estudiar y reinterpretar la iconografía mediante la representación y la reapropiación, aprendiendo a relacionar la realidad social actual con períodos históricos pasados

● Trabajar y estudiar a referentes actuales, locales y cotidianos

● Elaboración de mapas conceptuales

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3. Estado de la cuestión

3.1. La evolución histórica del baño como punto de partida

La historia es entendida como la ciencia encargada de testimoniar los acontecimientos que suceden principalmente en la humanidad, es por ello que el arquitecto Joel Sanders plantea un recorrido en la evolución histórica de los baños, investigando los cambios que estos han sufrido a lo largo de los siglos. Su máxima es conseguir en la actualidad, sirviéndose de la historia, baños inclusivos y descartar aquellos que imponen unas reglas que juegan en contra de la equidad y el

4Imágenes realizadas por la autora de este TFM (Relatoría Gráfica perteneciente aLa Lioparda Teatre)

respeto. Por ello se ha convertido en una de las referencias fundamentales del presente trabajo. Sanders apunta, que los cambios acontecidos a lo largo de la historia sobre el uso de los baños ha sido una cuestión de construcción social.

“La creación de espacios públicos quefomenten la diversidad y la inclusióndepende de que primero se identifiquen y luego se superen las fuerzas históricas e ideológicas profundamente arraigadas que han dado forma a los espacios que habitamos diariamente. Debemos comprender que la arquitectura es una disciplina inherentemente prescriptiva y prospectiva: creamos planos de espacios que habitaremos en el futuro. Si queremos imaginarnos un porvenir alternativo, la historia es un punto de partida crucial”.⁵

Son muchos los historiadores que coinciden que el uso de los baños desde el Imperio Romano hasta la Edad Media eran mixtos y comunales, entendiendo el baño como reclamo de sociabilización, a excepción de algunas regiones y momentos muy concretos de la República Romana. Durante la Antigüedad, y más concretamente, en la Edad Media, a través de la fuerte influencia de la Iglesia Católica en occidente, los rituales del baño fueron modificados marcando una clara segregación de clases sociales. Mientras la aristocracia disfrutaba de baños perfumados, los plebeyos debían compartir los baños públicos. Ya entrados en el Renacimiento los baños comunales adquirieron una pésima reputación, ya que la ciencia y la medicina señalaban esos lugares como foco de contagio de diversas enfermedades, por lo que provocó el cierre de muchas instalaciones de este tipo, convirtiendo la actividad del aseo en una práctica privada.

En el siglo XIX, como señala Sanders, “la clase media desarrolló una ideología de la limpieza que equiparaba la higiene personal con la pureza, la moralidad y la respetabilidad cristianas”. En este período se entendía que la contaminación de las aguas provocada por residuos fecales producían serias enfermedades y por ello se invirtió en el desarrollo tecnológico para favorecer el sistema de saneamiento urbano, promulgando además como remedio, el uso de los baños privados.

Fue en el período de la Ilustración, según indica Sanders, que “por primera vez, las partes del cuerpo y los desechos humanos se consideraban elementos vergonzosos

5Sanders, J. (2020).La evolución de los baños: Lecciones históricas para aspirar a un futuro con espacios seguros e inclusivos.Plataformaarquitectura.Disponible en

https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/943077/la-evolucion-de-los-banos-lecciones-historicas-para-aspirar-a-un-futuro-con-es pacios-seguros-e-inclusivosConsultado el 25.05.2021

que debían ocultarse a la vista”, incrementando la modestia personal entre ambos sexos.

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De tal manera, que a finales de 1800, se unificaron en una sola habitación las actividades de higiene-limpieza y la eliminación o desecho de sustancias abyectas, y dio lugar significativamente a la segregación de sexos, clase social y de raza, para el uso de dichas instalaciones.

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7Bebederos de uso diferenciados en el sur de EEUU. Imagen de dominio público. Disponible en

https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/943077/la-evolucion-de-los-banos-lecciones-historicas-para-aspirar-a-un-futuro-con-es pacios-seguros-e-inclusivos/5f043c05b357655d4600001c-la-evolucion-de-los-banos-lecciones-historicas-para-aspirar-a-un-fut uro-con-espacios-seguros-e-inclusivos-foto?next_project=noConsultado el 15.06.2021

6Anuncio de baño de Crapper, T. (1880). Disponible enhttps://www.alamy.es/imagenes/inodoro-victoriano.htmlConsultado el 15.06.2021

Según expone Sander, fue a lo largo del siglo XX, que los diseños “se refinaron a medida que los arquitectos modernos y los diseñadores respondían a las nuevas ansiedades culturales sobre el cuerpo abyecto“. Numerosas investigaciones recientes que parten de teorías feministas y artísticas plantean y cuestionan las funcionalidades que en la actualidad, se les están atribuyendo al uso de los aseos.

“Desde la práctica artística se han analizado numerosas manifestaciones que aportan nuevos enfoques sobre el discurso espacial y señalan indicios susceptibles de enriquecerse con el análisis de otros dispositivos espaciales y de ser transferibles a otros campos de conocimiento. La capacidad que el discurso artístico y los estudios visuales (Brea, 2005) poseen para el análisis y la transformación cultural hacen que la práctica artística, entendida ésta como un sistema de conocimiento transdisciplinar, performativo y relacional (Blancoet al., 2001; Ramírez y Carrillo, 2004), haya sido una de las herrramientas más adecuadas para abordar el objeto de estudio. Estas propuestas artísticas acontecidas desde los años noventa, suceden en un momento en el que los movimientos feministas ponen en crisis su marco epistemológico y surgen las teorías queer (Córdoba et al., 2005).

Estas teorías han producido tecnologías de cuestionamiento del sistema heteropatriarcal que han posibilitado un cambio en las estrategias de representación del sexo-género y de sus ficciones políticas, modificando los códigos de representación de los cuerpos, del sexo-género y la sexualidad, y de las cuales el discurso artístico ha sido eco y motor (Navarreteet al., 2005)”.⁸

En este sentido, la premisa principal del presente trabajo pretende abordar mediante las prácticas artísticas este espacio concreto denominado baño, ya que la Educación Plástica no debe vivir parcelada ni alejada de la realidad, sino que debe no solo relacionarse con su entorno sino también intervenir en él. De manera contraria, se ha incidido en la necesidad y creación de referentes reales y diversos,

8Almagro, A.; Cordero, O. (2016). Aseos públicos y ficciones de sexo-género: una investigación desde las prácticas artísticas.

Opción(7) 32, 540-558

los cuales son básicos para que el alumnado cimente un aprendizaje significativo y transversal a través de un cambio metodológico. Cabe añadir que la función del arte va más allá de la mera representación mimética -o expresiva- de la realidad, sino que las artes forman parte de la misma construcción de la realidad. Por ello, debemos acercar el mundo del arte al alumnado, pero con referentes reales y diversos que muestren las diferentes aristas del prisma social.

3.1.1. WC: Campo de batalla

El baño no es sólo un espacio higiénico, sino que también es un escenario donde suceden relaciones sexoafectivas de riesgo, bullying, consumo de drogas, trastornos, conflictos emocionales, adicciones, enfermedades crónicas, etc. De la misma manera, así como también es un espacio en el que se comparten intimidades, emociones, descanso, higiene y un sin fin de situaciones necesarias para el desarrollo emocional, biológico y personal. Por ello, tal y como indica Preciado: “No vamos a los baños a evacuar sino a hacer nuestras necesidades de género. No vamos a mear sino a reafirmar los códigos de la masculinidad y la feminidad en el espacio público. Por eso, escapar al régimen de género de los baños públicos es desafiar la segregación sexual que la moderna arquitectura urinaria nos impone desde hace al menos dos siglos: público/privado, visible/invisible, decente/obsceno, hombre/mujer, pene/vagina, de-pie/sentado, ocupado/libre…” (Preciado, 2006)⁹.

En este sentido, la adolescencia es un campo de batalla. Las hormonas tienen un papel importante en el desarrollo de la personalidad de cada adolescente, así como también las inseguridades, los miedos, el deseo, la inconsciencia, el desconocimiento y, en ocasiones, la falta de referentes hacen que se convierta en caldo de cultivo. Debido a estos cambios cerebrales y físicos, a los adolescentes se les presentan una serie de retos que tendrán que superar en donde la ayuda de la familia y el profesorado será crucial. Se debe tener en cuenta que el adolescente presenta una manera de pensar diferente a la de un adulto debido a que este se

9Preciado, B. (2006)Basura y género mear/cagar. Masculino/femenino.Disponible en

https://www.iztacala.unam.mx/errancia/v0/PDFS/POLIETICAS%20DEL%20CUERPO%201%20BASURA%20Y%20GENERO.p dfConsultado el 10.05.2021

encuentra todavía en un proceso de desarrollo cognitivo. Esto es lo que provoca una menor percepción del peligro y los riesgos (directamente relacionada con la madurez del córtex frontal), una falta, en definitiva, de capacidad analítica.

Es común que la clandestinidad proporcionada por los aseos sea fuente de preocupación. Hablando en términos de las primeras relaciones sexoafectivas, muchas veces se recurre a mantener relaciones en lo privado y uno de los espacios que más se aproxima a ese término en la adolescencia es el baño. El centro educativo debe poner especial atención en la educación por la salud y recurrir a profesionales y personal no docente para formar tanto a profesorado, familias y alumnado del centro. La solución no reside tanto en poner normas, vigilar o castigar por “mal uso” o “uso indebido” de los servicios, sino más bien, observar, analizar y debatir sobre las cuestiones, necesidades y deseos que envuelven a los adolescentes para así poder elaborar estrategias que nacen del discurso artístico para la construcción de nuestra realidad. Como explica Beatriz Preciado¹⁰ en su texto sobre la evolución histórica de los baños como tecnología y dispositivo de control del género: “En el siglo XX, los retretes se vuelven auténticas células públicas de inspección en las que se evalúa la adecuación de cada cuerpo con los códigos vigentes de la masculinidad y la feminidad. En la puerta de cada retrete, como único signo, una interpelación de género: masculino o femenino, damas o caballeros, sombrero o pamela, bigote o florecilla, como si hubiera que entrar al baño a rehacerse el género más que a deshacerse de la orina y de la mierda. A partir de principios del siglo XX, la única ley arquitectónica común a toda construcción de baños de caballeros es esta separación de funciones:

mear-de-pie-urinario/cagar-sentado-inodoro. Dicho de otro modo, la producción eficaz de la masculinidad heterosexual depende de la separación imperativa de genitalidad y analidad. Podríamos pensar que la arquitectura construye barreras cuasi naturales respondiendo a una diferencia esencial de funciones entre hombres y mujeres. En realidad, la arquitectura funciona como una verdadera prótesis de género que produce y fija las diferencias entre tales funciones biológicas”.¹¹

11Preciado, B. (2006)Basura y género mear/cagar. Masculino/femenino.Disponible en

https://www.iztacala.unam.mx/errancia/v0/PDFS/POLIETICAS%20DEL%20CUERPO%201%20BASURA%20Y%20GENERO.p dfConsultado el 10.05.2021

10En la actualidad, Paul Preciado.

Así pues,Pensamiento disidente: El conocimiento a través de las prácticas artísticas nace de la necesidad de combatir y reflexionar sobre los conflictos asociados a la discriminación y a la violencia en términos generales. El eje principal del proyecto serán los aseos del centro escolar, para resolver y dar lugar a posibles dudas y problemáticas que en ese espacio concreto se pueden dilucidar, destacando y visibilizando los diferentes ejes de opresión que se entrelazan. De la misma manera, cuestiones como el género, la raza, la orientación o la identidad sexual harán que el alumnado se relacione de manera distinta con estos espacios, ya que sus necesidades y vulnerabilidades serán distintas: “Los fluidos abyectos están implícitamente asociados con la feminidad, la maternidad, el embarazo y la menstruación, reforzando la idea de que las mujeres, al igual que los fluidos corporales que expulsan, son sucios y potencialmente contaminantes.

Paradójicamente, hasta el siglo XX, a los hombres, a diferencia de las mujeres, se les permitía orinar en las calles y el semen, una sustancia que posee todas las características de lo abyecto, se celebra en las charlas de vestuario y en la pornografía. En otra línea, los racistas consideran que la piel no blanca es sucia.

Los supremacistas blancos estadounidenses justificaron las leyes de Jim Crow que ordenaban la segregación de los espacios públicos, incluidos los baños "de color", argumentando que los afroamericanos exponían a los blancos a enfermedades contagiosas como la sífilis y que amenazaban con contaminar la pureza de la raza blanca mediante el mestizaje. El erotismo no hetero-normativo fue catalogado de la misma manera como una amenaza para muchos hombres heterosexuales. Este profundo temor se materializó durante la crisis del SIDA, cuando los hombres homosexuales fueron retratados como portadores de enfermedades que amenazaban con exponer a los heterosexuales a fluidos corporales infecciosos en los baños públicos”. (Sanders, 2020)¹²

12Sanders, J. (2020).La evolución de los baños: Lecciones históricas para aspirar a un futuro con espacios seguros e inclusivos.Plataformaarquitectura.Disponible en

https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/943077/la-evolucion-de-los-banos-lecciones-historicas-para-aspirar-a-un-futuro-con-es pacios-seguros-e-inclusivosConsultado el 25.05.2021

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3.2. El contexto actual como reto educativo

“Contemporáneo es aquel que percibe la oscuridad de su tiempo como algo que le incumbe y no cesa de interpelarlo, algo que, más que cualquier luz, se dirige directa y singularmente a él. Contemporáneo es aquel que recibe en pleno rostro el haz de tiniebla que proviene de su tiempo”.

(Agamben, 2013)¹⁴

Si situamos este trabajo en nuestro contexto cultural, el capitalismo y las sociedades postindustriales, basadas en el consumo exacerbado, violento y saboteador de los recursos naturales y la biodiversidad, han propiciado cambios en el acaecer del pensamiento. Entre ellos, y como señala Marián López Fernández en su investigación Arte, individuo y sociedad, “la pérdida de sujeto como tal y la desaparición de la historia como eje lógico que explica el devenir de la sociedad real lleva a la desconstrucción de tales conceptos. Y es ahí donde las teorías feministas encuentran un eco en el pensamiento. Desde su otredad reivindican y cuestionan el sujeto tradicional”¹⁵. En resumidas cuentas, el ejercicio de replantearse otras representaciones posibles es un tema que ha tratado directamente y siguen abordando las prácticas teóricas feministas, las cuales, desde diferentes enfoques, analizan la representación en la cultura, así como también sus implicaciones y repercusiones de manera directa e indirecta sobre la sociedad. Este análisis

15López Fernández, M. (1991) Arte, feminismo y posmodernidad: apuntes de lo que viene.Arte, Individuo y sociedad(4) 103-109. Disponible enhttps://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=157964Consultado el 10.06.2021

14Niedermaier, A. (2013). La distribución de lo inteligible y lo sensible hoy.Cuaderno 43 Centro de Estudios en Diseño y comunicación. 33-51 Disponible enhttps://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=5234523Consultado el 08.06.2021

13Imagen realizada por la autora de este TFM. Ilustración perteneciente a la publicaciónStreet Fighters: Metodologies per combatre la normalitat. 2020. https://nataliafarinyas.com/2021/02/28/street-fighters/

deconstructivo de la representación pretende no seguir reproduciendo automáticamente roles formales, estéticos y conceptuales que no contribuyen en nada a crear una sociedad más inclusiva.

Si nos trasladamos al contexto educativo, es cierto que en la Educación Secundaria Obligatoria se juntan muchos perfiles diferentes de alumnado y que sus capacidades receptivas se ven alteradas por el contexto familiar y su desarrollo físico. Además, estos últimos tiempos, protagonizados por la pandemia de la COVID-19, han provocado un descuelgue académico en un sector de los estudiantes, ya que el año pasado se interpreta como un gran paréntesis, en el que, entre otras cosas, no tuvieron la oportunidad de relacionarse directamente con sus compañeros ni con el equipo docente. De la misma manera, su libertad y deseos se vieron reducidos en espacio-tiempo. Como explican diferentes expertos en el tema:

”En el contexto clínico se han observado varios síntomas relacionados con esta pandemia. La información recogida a través de autoinformes y entrevistas psicológicas refleja a menudo cambios comportamentales en las relaciones entre personas, sobre todo, el cambio en la percepción de los otros. El posible detonante es el incumplimiento del protocolo de medidas para prevenir la transmisión de la enfermedad. (...) además de una actitud generalizada de sospecha hacia el resto”.¹⁶ En este sentido, se debe tener muy presente que, dentro de las dificultades que ha presentado la pandemia para la labor docente, no dejamos de estar en una situación privilegiada. Es decir, la tarea se ha complicado y hemos empatizado con los diversos contextos de nuestro alrededor. La docencia se debe adecuar al contexto y es imprescindible asistir, apoyar y dar confianza al alumnado y los centros educativos deben dar ese espacio libre, en el que poder compartir y convivir con nuestras diversidades, necesidades y deseos, reivindicando las artes como estrategia para combatir la normalidad, que nunca fue tan extraña como ahora.

En definitiva, se debe aprovechar el momento actual para reflexionar sobre la ecología, nuestra responsabilidad, entender que después de la Primera Revolución Industrial y las consecuencias provocadas por el trabajo en cadena que supuso el

16Oviedo Torro, L. (2021)La pandemia ha dañado nuestras relaciones personales: debemos remediarlo.The Conversation Disponible en

(https://theconversation.com/la-pandemia-ha-danado-nuestras-relaciones-personales-debemos-remediarlo-145714 Consultado el 07.06.2021

inicio del fordismo, la naturaleza y ecología se han visto alteradas, destruidas, suprimidas. La biodiversidad va menguando a pasos agigantados, y de nada servirá el aprendizaje si no se tiene muy presente el respeto hacia todas las direcciones. El ecologismo es una parte indispensable del feminismo, al igual que las corporalidades y las artes.

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3.3. La mirada como gesto artístico

Generalmente, aprendemos y nos relacionamos con el mundo a través de la mirada.

La mirada no se reduce simplemente al hecho de ver, pues la mirada es lo relacional con lo circundante, es la potencialidad de la observación, la investigación, la reflexión, y en definitiva, el conocimiento. La educación lleva años luchando a

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Imágenes realizadas por la autora de este TFM (Relatoría Gráfica perteneciente aLa Lioparda Teatre)

contracorriente y de forma antinatural, diseccionando campos de conocimiento como si este fuese estanco y limitado: “Y cómo nuestros días están hechos así, a base de pequeñas soledades, hasta hoy he seguido confiando en el poder creativo de lo invisible, en el poder de lo creativo como puente o zona común entre lo que llamamos ciencia y lo que llamamos arte”. (Zafra, Remedios)¹⁹. Así, separamos y dotamos de valor a la ciencia, otorgándole la categoría de objetiva, mientras que señalamos y menospreciamos lo artístico por subjetivo, por no aportar datos cuantitativos. El conocimiento se mueve, crece y se relaciona de forma rizomática y en escala de grises, por lo que pretender hacer esa disección reduce a blanco y negro el amplio campo del conocimiento.

Así pues, se siguen reproduciendo roles de enseñanza que, en muchas ocasiones, se alejan de las necesidades reales del centro educativo en cuestión y se siguen objetivos institucionales, alejados de la realidad de nuestro alumnado y de sus emociones y su gestión. Por ello, una propuesta que sitúe lo emotivo y artístico en un centro educativo en concreto es clave para motivar y dar cobertura a las necesidades de los adolescentes, ya que se adecúa a su contexto

En este sentido, se deben brindar herramientas para elaborar pensamientos críticos, pero también para defender la autonomía intelectual y la libertad de expresión.

Desde la educación artística no se debe potenciar exclusivamente la decoración y las manualidades, sino que la belleza en las artes reside en su cualidad analítica y relacional, así como en su capacidad de generar conocimiento expandido, el cual supone toda una transgresión a lo estipulado (“La enseñanza ha reivindicado la educación artística como formación integral de la persona, como vía para el desarrollo de capacidades cognitivas, expresivas y relacionales específicas, etc.”

(Pérez, 2015)²⁰.

De hecho, la potencialidad de las artes reside intrínsecamente en su propia potencia. Como hemos podido comprobar, en el Máster de Formación de Profesorado, estamos realizando el ejercicio inevitable, a través de los conceptos y herramientas desarrollados en clase, de analizar desde otra perspectiva la propia adolescencia. De esta manera, se podrán comprender mejor los procesos, tanto

20Pérez Fernández, G. (2015). El arte en la educación especial.Revista internacional de apoyo a la inclusión, logopedia, sociedad y multiculturalidad.79-94.

19Zafra, R. (2013)(H)ADAS. Mujeres que crean, programan, prosumen, teclean.Editorial Páginas de Espuma.

emocionales como cognitivos en la etapa de la secundaria, así como el funcionamiento y la organización de un centro educativo a través de la teoría y desde nuestra propia experiencia (“[…] no hay aprendizaje sin experiencia. No hay genuino aprendizaje si eludimos someternos al rigor del acontecer de una experiencia que, en buena parte, escapa a nuestro control. Cada situación educativa, potencialmente pedagógica, contiene una trama que, al descifrarla, nos permite hacer estallar su significado educativo” (Bárcena y Mèlich)²¹). Así, la experiencia que nos ofrece las prácticas artísticas serán el motor para desarrollar las capacidades analíticas y dar cobertura a las necesidades y preocupaciones que, desde lo invisible, se dan en los aseos de los centros escolares.

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3.4. Sin Arte no existe Educación

¿Cómo entendemos la educación en la actualidad? Por una parte, no es sólo la impartición de unasmaster classo el hecho de dictar contenidos de forma mecánica en el aula. Como ya sabemos, es mucho más que eso. Las voces pedagógicas más críticas reflexionan sobre el modelo actual que pretende repetir un sistema de enseñanza que favorezca a las dotadas y hunda a las personas reflexivas, dubitativas o inseguras. No pretenden defender el todo vale, pero sí el espacio para

22Imagen realizada por la autora de este TFM. Ilustración perteneciente a la publicaciónStreet Fighters: Metodologies per combatre la normalitat. 2020. https://nataliafarinyas.com/2021/02/28/street-fighters/

21Bárcena, F.; Mèlich J.(2000). La educación como acontecimiento ético: natalidad, narración y hospitalidad. Paidós.

que todas las personas puedan aprender desde el error porque es en ese proceso donde la experiencia se convierte en propia y el aprendizaje brilla con más contundencia.

Desde la docencia artística debemos plantearnos que todo el alumnado que se introduce en un Bachillerato artístico o aquellas que en la ESO les atrae el lenguaje visual más allá de la representación figurativa de un bodegón puedan optar a una educación más amplia, con más recursos para que puedan desarrollar de igual manera estudios sobre color, composición, línea, perspectiva, luz y un sin fin de técnicas y procesos que se observan en todas las formas expresivas culturales (literatura, filosofía, cine, arte audiovisual, teatro, fotografía, pintura…). Se entiende que se deben asumir una serie de competencias básicas, como la diferenciación entre la línea y el punto, los colores primarios y secundarios, los complementarios, los cálidos y los fríos, los efectos ópticos, los juegos compositivos, pero también deben ser capaces de analizar e interpretar el manual para saber poner una lavadora, las implicaciones que tiene el hecho de ponerla en funcionamiento, así como las ilustraciones utilizadas en dicho manual (“La enseñanza ha reivindicado la educación artística como formación integral de la persona, como vía para el desarrollo de capacidades cognitivas, expresivas y relacionales específicas, etc.”

(Pérez, 2015)²³.

Por ello, es necesario por parte del docente adecuar los contenidos a nuestra contemporaneidad y dar ese toque crítico procurando evitar las frustraciones que se generan hacia el alumnado cuando el objetivo es crear un alumnado ideal, que no real (“La función de los educadores es representar el conocimiento y difundir ciertas representaciones del arte en el ámbito educativo. Los educadores del arte son conscientes de las imperfecciones del lenguaje como vehículo para representar todas las formas de conocimiento. (...) La principal lección que se puede extraer del fenómeno de la representación, desde el punto de vista de la educación, es posiblemente que el proceso de la enseñanza no puede proporcionar representaciones absolutas de la verdad”. (Efland, Freedman, Stuhr)²⁴

24Efland,A. ; Freedman, K.; Stuhr, P. (2003).La educación en el arte posmoderno.Paidós.

23 Pérez Fernández, G. (2015). El arte en la educación especial.Revista internacional de apoyo a la inclusión, logopedia, sociedad y multiculturalidad.79-94.

El lenguaje visual y todas sus formas de expresión tienen cada vez más protagonismo en nuestra sociedad. Entonces, la pregunta que deberíamos plantearnos es: ¿por qué reducir en horas lectivas asignaturas que tienen que ver directamente con el conocimiento de estas competencias completamente necesarias para entender y comprender nuestra existencia y nuestro contexto? Es una realidad que una de las contradicciones que se observan en el sistema educativo, que afecta directamente a dichas materias (las musicales, las plásticas y las visuales) se ven reducidas y apartadas del conocimiento válido, escrito en letras mayúsculas, siendo un posicionamiento excluyente, ignorante y, por tanto, contrario al conocimiento (“El momento de crear, que es un instante grandioso, y es único.

En la dramatización se aparecen presente, pasado y futuro confluyendo en un preciso momento: el de la representación; momento privilegiado, de expresión espontánea y creativa. (...) Representar es, hacer presente lo imaginable, ser protagonista de la propia existencia y compartirla con la audiencia, quienes acogen o desaprueban nuestra obra”).²⁵

Seguir perpetuando estos roles implica encerrar la potencialidad del conocimiento intrínseco que proporcionan las prácticas artísticas que evidencian una clara intención dicotómica. Precisamente, desde el arte y el feminismo se pretende la comunión y la convivencia de este tipo de conceptos.

La educación artística es un aglutinante de miles de conceptos y materias y debe haber un espacio equitativo para proponer didácticas que realmente se ajusten a las exigencias de nuestro mundo y que otorguen pensamiento autónomo y crítico (“El éxito de una escuela y de un sistema inclusivo se mide, sobre todo, por el progreso que han conseguido en el desarrollo de las capacidades personales de cada alumno. Aquí la pregunta clave es esta: ¿qué podemos hacer por todos los alumnos, que son diversos, para que cada uno aprenda y progrese hasta el máximo de sus posibilidades?” (Pujolà, 2012). ¿Cómo se puede definir el arte? ¿Se puede definir? Precisamente, lo que produce es un sfumato entre los límites. No contiene una forma única, delimitada o definitoria, igual que la palabra libertad. Así, el arte puede ser entendido como un viaje de conocimiento en donde las interferencias y

25Paz Román, C. (2011) Psicodrama e inclusión social. La línea tenue de la marginación.Arteterapia: Papeles de arteterapia y educación artística para la inclusión social(6) 195-208.

los errores, las contradicciones y la duda generan capacidades híbridas que crean un nuevo tipo de comunicación: la interpretación.

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3.5. Pensamiento sensible y conocimiento rizomático

La pedagogía rizomática propone el desplazamiento del pensamiento, ya que entendemos que el conocimiento no es lineal ni se reduce a una lectura de izquierda a derecha y de arriba a abajo. Más bien, se ajusta a una especie de

27Mapa conceptual desarrollado por la autora de este TFM

26Imagen realizada por la autora de este TFM (Relatoría Gráfica perteneciente aLa Lioparda Teatre)

enmarañamiento, de hipervínculos que nos hacen fluir en un campo relacional expandido y de intersecciones sin un núcleo determinante. Este tipo de pensamiento en movimiento, de idas y venidas, de vueltas y saltos, se asemeja más a la imagen del crecimiento y desarrollo enraizado de determinadas plantas o tubérculos.

“La naturaleza rizomática de la a/r/tografía está constantemente haciendo conexiones”. (Irwin, 2013)²⁸

Así, puede entenderse como un flujo continuo de búsqueda de márgenes, bordes, irregularidades y abismos en las que de poco sirve el uso de fórmulas estipuladas, pues son solo pretextos para pensarnos y desarrollar estrategias desde el campo de la docencia a través de la creación y presentación de unidades didácticas que se desvinculen de la receta hermética que supone el dictar una clase en lugar de hacerla nuestra. Y es precisamente en ese ejercicio de hacerla nuestra, donde la subjetividad y el análisis del contexto inmediato tendrá un papel fundamental. (“No aprendemos nada con quien nos dice; haz como yo. Nuestros únicos maestros son aquellos que nos dicen hazlo conmigo, y que en vez de proponernos gestos para reproducir, saben emitir signos desplegables en lo heterogéneo”, Deleuze)²⁹.

La pedagogía que se alimenta del proceder rizomático busca otras formas de mirar, un “afuera” como define Carlos Alberto Molina Gómez en “donde pueda emerger otra subjetivación del ser pedagogo, es una reflexión de posibles búsquedas y salidas a borrascosos bordes”³⁰, que implica no caer en la trampa del conformismo.

Desafiar el orden establecido, crear imaginarios donde otro mundo emerja; moverse no es ir de un lado a otro no es separar campos de conocimiento. Es pasear y transitar por todas las posibilidades, crear híbridos y romper dualismos que alejan conceptos como conocimiento sensible y conocimiento inteligible, ya que defender esta separación no contribuye en nada al conocimiento “Entonces, idear y mostrar, en tanto conocimiento, en tanto creación de imaginarios, en tanto expresión estética personal resulta, en resumen, un oxímoron que articula lo sensible y lo inteligible. En suma, para comprender la iconosfera en toda su dimensión -como reflejo simbólico de un imaginario político, social y cultural- se requiere un ejercicio hermenéutico

30Molina, C. (2012).Otra pedagogía rizomática como desplazamiento de pensamiento.Educación, Subjetividad y Estética(63) Disponible enhttps://revistas.pedagogica.edu.co/index.php/RCE/article/view/1698/0Consultado el 08.06.2021

29Gallo, E. (2014). Expresiones de lo sensible: lecturas en clave pedagógica Educaçao e Pesquisa: Revista da Faculdade de Educação da Universidade de São Paulo(40) 197-214

28Irwin, R. (2013). La práctica de la a/r/tografía.Revista Educación y Pedagogía(25) 65-66

que, mediante los aportes de distintas disciplinas y sin establecer límites entre ellas, permita una lectura paradigmática y sintagmática de la visualidad”. (Niedermaier, 2013)³¹

El pensamiento sensible es el que nos atraviesa y nace de la experiencia, de la emoción que supone el asombro y la curiosidad. Nace, a fin de cuentas, de la subjetividad. Aprender es un acontecimiento singular donde el todo afecta en intensidades irregulares: es tropezarse con el lápiz, es analizar ese tropiezo y esa torpeza. Esa búsqueda de preguntas que son respuesta, respuestas que son preguntas y dudas desamparadas de cualquier constatación formal. Es dialogar con el cuerpo, hablar desde las entrañas, bailar con la cabeza, escribir con los pies, cantar con las manos y dibujar con la piel. Es desubicarse para salir de los estándares y llevarlos a la experiencia máxima subjetiva para que los procesos de aprendizaje desde y hacia el cuerpo, entendiendo el cuerpo como la suma de amplias potencialidades, sea un rico campo de conocimiento, la alquimia necesaria para respirar y comprender (“El Conocimiento, con sus informaciones organizadas, ofrece opciones; el Pensamiento Sensible escoge e inventa caminos. El Conocimiento interroga; el Pensamiento responde. Uno pone, otro dispone. El Conocimiento acumula; el Pensamiento es aventura. El Conocimiento trae el pasado hasta el instante presente; el Pensamiento, del instante, permite avanzar hacia el futuro, o rever el pasado. Conocer, Conocimiento y Pensamiento Sensibles son etapas interpenetrables de un mismo proceso psíquico: el proceso organizativo se vuelve resolutivo”. (Boal, 2008)³².

Se pretende, pues, observar una pizarra de amplios mapas conceptuales, de recorridos infinitos de posibilidades, dejar fluir los pensamientos para que nuestras necesidades e inquietudes tengan el espacio incómodo de golpearnos y abrirnos con fuerza y sutileza, los márgenes del debate, permitiéndonos compartir las dudas y la multiplicidad del obrar y pensar. Es decir, aprender de manera sensible e intelectual a sostenerse en las intersecciones porque la pizarra -o como se le quiera denominar a ese marco expositivo que aparecen en los espacios educativos- es la excusa para iniciar y compartir un viaje multidireccional. Por tanto, será a través del

32Boal, A. (2008). El Pensamiento Sensible y el Pensamiento Simbólico en la Creación Artística.La Puerta FBA(3) 39-56

31Niedermaier, A. (2013). La distribución de lo inteligible y lo sensible hoy.Cuaderno 43 Centro de Estudios en Diseño y comunicación. 33-51 Disponible enhttps://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=5234523Consultado el 08.06.2021

pensamiento sensible y rizomático, intrínseco en las artes, que se abordará este proyecto educativo con la clara intención de que sea la experiencia directa la que aporte la fuerza en el recorrido académico. “Así pues, El Aprender, como nos dice Deleuze en Diferencia y Repetición, no se realiza en la reproducción de lo mismo, sino como encuentro con el otro, con lo otro. No se aprende de una práctica corporal imitando, haciendo lo mismo, sino arriesgándonos hacia nuevos gestos, expresiones, orientaciones, posiciones”.(Deleuze, 2014)³³

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3.6. Innovación a través de las artes

“No aceptes lo habitual como cosa natural. Porque en tiempos de desorden, de confusión organizada, de humanidad deshumanizada, nada debe parecer natural.

Nada debe parecer imposible de cambiar.” (Brecht, Bertolt)³⁵ Actualmente, es más evidente el discurso que enfatiza en la necesidad de innovar la escuela, de actualizar su metodología y de adecuarla a nuestros tiempos. El sistema

35Brecht, B. (2014).Balada del consentimiento a este mundo.Libros del Zorro.

34Mapa conceptual desarrollado por la autora de este TFM

33 Gallo, E. (2014). Expresiones de lo sensible: lecturas en clave pedagógica Educaçao e Pesquisa: Revista da Faculdade de Educação da Universidade de São Paulo(40) 197-214

educacional actual se sigue rigiendo por una estructura capitalista en el que la sistematización productiva requiere de personal útil como engranaje para generar beneficio. Hemos construido un mundo feliz, como anticipaba la novela de Aldous Huxley, donde es necesaria una catalogalización para mantener una jerarquía que garantice el orden y el beneficio de unos cuantos. El alumnado se convierte así en obrero que dependiendo, de sus habilidades, raza y clase social, ejercerá una función u otra. Pensar en la sociedad en estos términos, la deshumaniza por completo y seguimos en pleno siglo XXI favoreciendo dicho sistema y viviendo en primera persona sus efectos primarios y secundarios. Una sociedad globalizada pero individualista, una riqueza desequilibrada, un medioambiente devastado, un analfabetismo emocional, una democracia dictatorial y una educación en muchos casos insustancial.

Por tanto, se deben idear nuevas alternativas que se adecuen a nuestro contexto histórico y generar estrategias para convivir y respetar la diversidad, tanto medioambiental como personal. Cuando se habla de individuo, inevitablemente se asocia a sociedad, como ya bien definió Aristóteles, “El hombre es un ser social por naturaleza, una sociedad de la que todas formamos parte”³⁶. En este sentido, podemos hablar de la importancia del factor relacional, ya que nos pone, como bien indica el término, a todos los individuos, objetos y contextos en relación. Si hablamos más concretamente en el ámbito educativo, debemos trabajar desde la unidad, porque la educación no se desliga de la vida, pues no es un compartimento aislado y no deja de ser un proceso en constante cambio. Por ello, no hay que entender la asignatura de Plástica exclusivamente de una manera formal y separada del resto de competencias vitales que la desnaturaliza por completo. De hecho, debemos pensar que dicha materia es un aglutinante de todas las competencias vitales (“La enseñanza ha reivindicado la educación artística como formación integral de la persona, como vía para el desarrollo de capacidades cognitivas, expresivas y relacionales específicas, etc.” (Pérez, 2015)³⁷. Así pues, familias, estudiantes, docentes, personal del centro, personal externo, deben aunarse para

37 Pérez Fernández, G. (2015). El arte en la educación especial.Revista internacional de apoyo a la inclusión, logopedia, sociedad y multiculturalidad.79-94.

36Disponible enhttp://recursostic.educacion.es/secundaria/edad/4esoetica/quincena1/quincena1_contenidos_1.htm Consultado el 09.04.2021

enriquecerse de manera unidireccional, intentando romper la verticalidad de los procesos de enseñanza y aprendizaje.

Actualmente, se estudia mediante estadísticas y probetas con la intención de obtener resultados para después saber actuar y mejorar. Se pintan las fachadas de los centros con mensajes igualitarios, las llenamos de color. Se hace el merchandising y la publicidad exigente de nuestro tiempo para que parezca que algo ha cambiado, perpetuando la fantasía de que existe el progreso. Se habla de prácticas restaurativas, de inclusión, de convivencia, vocablos que se encuentran muy bien definidos en la última versión delDRAEpero realmente ¿se pueden llevar a la práctica de una manera efectiva? ¿se pueden traspasar los límites de la teoría?

De hecho, se desea proporcionar unas pautas para saber adecuar las maneras de proceder teniendo en cuenta los factores contextuales, en el caso de los centros educativos, de la familia, los estudiantes, los docentes y el propio centro. Sin embargo, se debe tener especial cuidado con atender todos los factores que intervienen e interfieren en el aprendizaje, estudiar de manera asertiva y mediar tanto los posibles conflictos así como las necesidades y deseos de la comunidad educativa. Es por ello, que el terreno de investigación que propicia los baños en los centros escolares, se convierte en elleitmotivde este proyecto.

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38Imagen realizada por la autora de este TFM (Relatoría Gráfica perteneciente aLa Lioparda Teatre)

3.7. Aprendizaje Basado en Proyectos

El Aprendizaje Basado en Proyectos (ABP) nace en el contexto actual para dar acogida a la transversalidad y horizontalidad en los procesos educativos. Es una forma de entender las asignaturas como un todo relacional. Con ello, se propone una metodología de trabajo en red, así como trabajar desde diferentes materias un mismo proyecto para garantizar el aprendizaje y conocimiento íntegro. Así pues, este trabajo se nutrirá de las herramientas metodológicas que se llevan a cabo en el ABP para elaborar didácticas que pongan en relación diferentes materias, profesionales y alumnado para, como se ha mencionado anteriormente, resolver los posibles conflictos que puedan generarse en los aseos de los centros escolares a través de lapraxis.

Desde un punto de vista histórico, el ABP se nutre, entre otras, de modelos educativos no tradicionales desarrollados a principios del siglo XX. Uno de los métodos que han alcanzado mayor popularidad son los desarrollados por María Montessori. La pedagogía que defendió, comprende y defiende el desarrollo personal autónomo en la infancia para alcanzar el máximo potencial entendiendo la diversidad de las capacidades y ritmos de cada sujeto. Para llevar a cabo este tipo de pedagogías, es imprescindible desarrollar las capacidades análiticas del docente, el cual tiene que estar en continua observación y saber adecuarse a las necesidades de forma individualizada de cada alumna (“El Aprendizaje basado en proyectos [...] es una estrategia metodológica de diseño y programación que implementa un conjunto de tareas basadas en la resolución de preguntas o problemas (retos), mediante un proceso de investigación o creación por parte del alumnado que trabaja de manera relativamente autónoma y con un alto nivel de implicación y cooperación y que culmina con un producto final presentado ante los demás (difusión). Una sociedad en continuo cambio requiere educar desde la incertidumbre a través de la experiencia y construyendo conocimientos compartidos generados desde la interacción y fomentando la autonomía. Quizás aquí radica la receta. El aprendizaje relevante y sostenible se desarrolla mediante el intercambio cultural con la creación compartida de la cultura en múltiples direcciones e

implementar una educación más activa centrada en “saber hacer”. Kit de Pedagogía y Tic. (Gobierno de Canarias, 2012)³⁹.

En la actualidad, y a nivel estatal, encontramos defensores y referentes de otras metodologías que se llevan a cabo en los aprendizajes basados en proyectos a través de las voces de Fernando Trujillo y Juanjo Vergara. Así pues, el ABP surge como respuesta ante la necesidad de actualizar las metodologías de aprendizaje para que estas puedan ajustarse a las exigencias competenciales de nuestro siglo.

Por un lado, la introducción de nuevas tecnologías en el ámbito educacional trae consigo una serie de cambios paradigmáticos que ofrecen maneras diferentes de obrar y compartir. Por otro, el deseo cada vez más necesario y plausible por la defensa de los derechos a la libertad, el respeto y la equidad, entendidos desde el feminismo, requieren que la institución educativa se adecue y proponga nuevas estrategias educativas.

A raíz de los nuevos marcos contextuales, se hace cada vez más necesario un modelo de trabajo que ponga en red a toda la comunidad educativa para resolver posibles conflictos y abrir nuevos terrenos de investigación que sean motivadores, que favorezcan el aprendizaje de todos sus miembros y que defiendan ante todo el respeto a la diversidad (“Más que buscar un “sistema” para controlar y regular la conducta de los alumnos -lo que actualmente denominamos la “gestión de la clase”-, y que supone pensar que a los alumnos hay que manipularlos y controlarlos), Kilpatrick esperaba lo mejor de sus alumnos, los trataba como personas, celebraba sus logros y respetaba sus intereses, a la vez que trabajaba a partir de sus experiencias y las ampliaba. [...] El autócrata [dice Kilpatrick] desea tener seguidores dóciles. [...] La democracia desea que todas las personas sean a la vez capaces y estén dispuestas a juzgar inteligentemente, por sí mismas y para el bien común, las políticas que deben ser aprobadas. Por consiguiente, fomentará un tipo de educación orientada a construir ciudadanos responsables, reflexivos y con espíritu ciudadano (Beyer; Liston, 2001)⁴⁰

Los proyectos y estrategias que se desarrollan en los ABP pretenden cohesionar y poner en red tanto a los alumnos como a profesionales internos y externos,

40Beyer E. ;Liston D. (2001). El currículo en conflicto.Akal.

39Disponible enhttps://www3.gobiernodecanarias.org/medusa/ecoescuela/pedagotic/aprendizaje-basado-proyectos/

Consultado el 26.04.2021

pertenecientes a diferentes especialidades laborales. Con ello, se pretende no sólo enriquecer la experiencia del alumnado a través de las distintas experiencias personales y profesionales externas para mostrar el amplio abanico de posibilidades en su futuro laboral y personal, sino también escuchar desde otras perspectivas y dar voz a los intereses del propio alumnado ya que en muchas ocasiones, estos referentes se encuentran en otros ámbitos lejos del centro.

El Aprendizaje Basado en Proyectos significa repensar un todo y no excluirlo de su capacidad rizomática que es donde reside su potencialidad. Aprender desde la experiencia y desde la propia motivación que nace del contexto personal y circundante. Por ello, será una metodología idónea para nuestra propuesta, puesto que permitirá poder planificar y abordar la complejidad de los conflictos que pueden suceder en un centro escolar, y mediante la praxis artística, adquirir las competencias básicas para el desarrollo intelectual y físico.

4. Propuesta didáctica 4.1. Objetivos

-Promover la visibilidad de la diversidad, tanto del alumnado como del claustro de profesores

-Romper tópicos a nivel cultural y social

-Construir estrategias para superar prejuicios y barreras emocionales

-Analizar la realidad a través de un prisma interartístico (el teatro, la performance, el arte sonoro y visual, las artes plásticas…)

-Estudiar el hecho artístico a través de todas las Competencias Clave -Alcanzar destrezas básicas en el área de Dibujo y Diseño

-Trabajar de forma transversal valores de equidad y respeto, atendiendo en todo momento a la diversidad del alumnado

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4.2. El conflicto como punto de partida

A continuación, y de forma muy genérica, se propone una pincelada de las temáticas que pueden producirse y que van relacionadas con los posibles conflictos que suceden en los baños escolares.

● La menstruación

La menarquia es un cambio hormonal que afecta a las chicas en su adolescencia.

Los tópicos que giran alrededor de este hecho son múltiples y en la mayoría de casos los adolescentes, principalmente chicos CIS, tienden a burlarse y ridiculizar al sexo femenino. Evidentemente, este tipo de actitudes no se deben permitir y, para ello, se debe trabajar profundamente el tema, para así evitar el desconocimiento y eliminar los tópicos que nacen a raíz de este proceso hormonal. Así pues, la primera regla viene de sorpresa y en muchos casos se da en las aulas. El tema de mancharse los pantalones o la silla es muy común, pero ¿cómo actúan las adolescentes? ¿cómo debe actuar el profesorado?

Sucede que la menstruación se vive de forma íntima, como si fuese una vergüenza el hecho de tener la regla. El momento en el que algún compañero se percata del sangrado da pie a risas y a comentarios sexistas. ¿Cómo suelen reaccionar las chicas? Sintiéndose avergonzadas y acudiendo lo más rápido posible a los servicios. ¿Quién les proporciona una compresa? En la mayoría de centros, si acudes a conserjería te proporcionan una, pero ¿cómo se enfrentan a esa

41Imagen realizada por la autora de este TFM. Ilustración perteneciente a la publicaciónStreet Fighters: Metodologies per combatre la normalitat. 2020. https://nataliafarinyas.com/2021/02/28/street-fighters/

vergüenza? De hecho, ¿por qué tiene que existir esa vergüenza? En cualquier caso, acudir al baño será central para descubrirlo.

● Trans* (Queer, fluido)

Parece que el mundo cambia muy deprisa y no paran de surgir nuevos conceptos sobre cuestiones de identidad sexual y de género, aunque son problemáticas y discusiones centrales para una parte importante del alumnado. En pleno siglo XXI, luchando por renovar el sistema educativo y de enseñanza, nos hemos olvidado de revisar los baños. Los centros procuran otorgar el máximo confort en sus aulas:

espacios bien ventilados, iluminados, diáfanos, con buena temperatura, con sistemas electrónicos y tecnológicos de calidad, con docentes y profesionales cualificados, pero la innovación parece no haber llegado a los retretes. Nos seguimos encontrando en la mayoría de casos el cartel iconográfico de baños para chicas y baños para chicos. ¿Y qué sucede cuando no se identifican con ninguno de los dos géneros? ¿O si los identifican con otro género diferente al que te asignaron al nacer? No obstante, si se identifica como una chica Trans* pero que no quiere modificar hormonalmente su cuerpo, ¿será bienvenida en el baño de chicas?

Por tanto, se tienen que desarrollar estrategias y acciones de sensibilización, formación e información adecuadas para la inclusión de la diversidad y para evitar situaciones de acoso, intimidación, transfobia, así como para favorecer el aprendizaje de valores y centrarse en una educación de respeto a la diferencia y a la diversidad sexual de género.

De todos modos, se deben analizar los pros y contras que encontramos sobre este tema en el WC. Algunas chicas no aceptan que chicas Trans* sean usuarias del mismo baño, ya sea porque algunas argumentan que es por miedo a la violación, mientras que otras argumentan que “no son chicas de verdad”⁴². Eliminar este tipo de prejuicios será uno de los principales objetivos de esta didáctica, ya que a través del dibujo y la ilustración se podrá romper la única presencia de los carteles informativos de los aseos.

¿Cómo podemos hacer que los baños sean más inclusivos? No sólo es necesario aplicar el actual protocolo Trans* en las aulas, sino que se debe poner en práctica

42Comentario surgido entre alumnas en 2021.

para integrar “dins del marc de l’educació inclusiva, l’educació en la diversitat, en la qual ha d’incorporar l’orientació afectivosexual i la identitat de gènere com un recurs transformador i imprescindible en la transmissió dels valors d’igualtat, pluralitat, diversitat i respecte cap a l’ésser humà”, tal indica dicho protocolo de la Conselleria d’Educació de les Illes Balears.⁴³

● Medioambiente

¿Qué uso le damos al agua, papel higiénico, toallitas, tampones? ¿Qué tiramos por el retrete? Es un hecho que cada vez más se procura activar responsabilidades y cuidados medioambientales dentro de los centros escolares, mostrando los efectos del consumo irresponsable y procurando una actitud activa y sensible ante los efectos nocivos que supone el desperdicio de los recursos naturales pues es a través de la observación que se pueden determinar los escasos hábitos para el cuidado del medio ambiente. Por ello, las Didácticas Disidentes pretenden poner en relación los problemas que supone el cambio climático con nuestros hábitos y desarrollar los recursos didácticos con materiales reciclados o poco perjudiciales para el planeta.

Es de vital importancia sensibilizar y reconocer la conciencia ambiental mediante estrategias metodológicas significativas que enfaticen el protagonismo estudiantil, donde el alumnado aprenda haciendo, observando o hablando. Todas estas acciones son fundamentales para que, de alguna manera, se incorpore de forma natural en sus hábitos cotidianos y adquieran una conciencia ambiental plena y, para ello, la concienciación se debe realizar a través de la adquisición de conocimientos y aptitudes mediante un trabajo proactivo y del contacto con la realidad más inmediata.

4.3. La importancia de la perspectiva

¿Desde qué posicionamiento se trabajarán las unidades didácticas propuestas?

Reconocer y aceptar nuestros propios límites puede ser el primer paso para reconocer y reconocerse en las virtudes, carencias y defectos del resto.

43Disponible en

https://www.caib.es/pidip2front/jsp/es/ficha-noticia/stronglas-baleares-actualizan-el-protocolo-trans-para-garantizar-los-derecho s-del-alumnado-de-los-centros-educativos-de-las-islasstrong0

Consultado el 01.06.2021

Por un lado, la humildad parte desde la subjetividad. Es decir, nace desde una misma y consiste en parte en la aceptación de que el todo es inabarcable y que necesitamos de la ayuda y compromiso del resto del entorno para compartir de manera horizontal el conocimiento y las dudas sobre nuestro conocimiento, tanto el académico/laboral como el íntimo/personal.

Por otro, la humildad podría convertirse en la herramienta para relacionarnos y aprender del resto, rompiendo las jerarquías que a veces se establecen con algunas compañeras profesoras o estudiantes, ya que mostrar la vulnerabilidad del saber no te hace ser peor profesora, sino que implica señalar una cadencia con la intencionalidad de aprender y aprehender de las virtudes y sabiduría que podemos observar en las relaciones circundantes a nuestra experiencia. Por tanto, compartir dichas inseguridades puede ser lo revolucionario a la hora de seguir aprendiendo y dar valor a la gente que nos rodea, ofreciendo también nuestra ayuda en el momento que se requiera.

La labor docente implica estar en constante cambio, aprender y adecuarse a las exigencias de nuevos contextos y relaciones, dudar y plantearse otras maneras de obrar. Los referentes no son solo aquellos que permanecen de forma estática en la vitrina del “gran pensador”. Los referentes son nuestras alumnas, sus madres, sus tutoras legales, nuestras compañeras, las conserjes y las limpiadoras, pero también lo es el de seguridad, quien te saluda y abre la puerta día a día.

4.4. Tratamiento de las competencias clave

Las competencias principales que tiene como objetivo este trabajo son la comunicación, tanto lingüística como visual, ya que el alumnado tendrá que expresarse de forma oral, escrita, pero también a nivel corporal y plástico. De la misma manera, la competencia social y ciudadana se fomentará mediante el espíritu de igualdad visualizando todos los tópicos que nos rodean, así como el trabajo en red basado en el respeto, la colaboración y la aportación de iniciativas artísticas que sean beneficiosas para toda la comunidad. Otra de las competencias claves será la intervención cultural, artística y expresiva, ya que tendrán que realizar varios proyectos de creación. Las emociones y el ejercicio físico se trabajarán desde diferentes prácticas teatrales que finalmente también nos ayudarán a facilitar la

cohesión y el análisis crítico. Por consiguiente, también se fomentará la autonomía y la iniciativa personal, ya que el alumnado tendrá que elegir qué opciones de intervención artística les parecen más adecuadas a sus intereses y necesidades para, posteriormente, resolverlo de manera práctica y conceptual. Finalmente, el uso de las TIC será fundamental para el completo aprendizaje de dichas unidades didácticas.

La siguiente tabla refleja los objetivos básicos relacionados con cada competencia: